L’influenza del Bauhaus nell’arte e nel design del Novecento — come pure nel modo di studiarli e insegnarli — è talmente grande, riconoscibile e capillare che sembra quasi impossibile anche soltanto immaginare che la scuola — fondata da Walter Gropius nel 1919 a Weimar, in Germania — restò in attività per appena poco più di un decennio.
Dopo due trasferimenti, uno a Dessau e uno — brevissimo — a Berlino, l’Istituto superiore di istruzione artistica Bauhaus chiuse infatti i battenti nel ’33, a causa della presa del potere da parte dei nazisti, che portò anche alla diaspora dei docenti, molti dei quali partirono alla volta degli Stati Uniti.
(Harvard Art Museums/Busch-Reisinger Museum, Gift of Professor R.D. Feild)
(Harvard Art Museums/Busch-Reisinger Museum, Gift of Robert J. Wolff)
Quello che non molti sanno, però, riguarda lo strettissimo legame tra la scuola tedesca e la celeberrima e prestigiosa università di Harvard.
Furono appunto tre studenti di Harvard ad organizzare la prima e unica mostra negli Stati Uniti dedicata al Bauhaus — questo mentre l’istituto fondato da Gropius era ancora in attività (nel 1928). E sempre da Harvard arrivarono gli inviti e le sollecitazioni a molti dei docenti a spostarsi e continuare la loro attività oltreoceano.
Lo stesso Gropius arrivò nel Massachusetts nel ’37 e l’anno successivo diventò direttore della sezione architettura della Graduate School of Design di Harvard. A Cambridge, sede dell’università, fondò pure uno studio assieme al suo ex collega “bauhausiano” Marcel Breuer.
(Harvard Art Museums/Busch-Reisinger Museum, Gift of Eva Weininger
© Estate of Andor Weininger/Licensed by VAGA, New York, NY)
Non è un caso, dunque, che negli archivi della scuola americana sia conservata una delle più grandi collezioni dedicate al Bauhaus, e nelle scorse settimane quegli archivi — che comprendono oltre 30.000 pezzi — sono stati messi online, offrendo a chi visita la sezione The Bauhaus del sito dell’Harvard Art Museum una messe di materiali, alcuni dei quali visibili e scaricabili anche in una risoluzione accettabile, e catalogati per artista, per tema (tipografia, stampe e disegni, pittura e scultura, architettura, fotografia, mobili, tessile…), per tipologia di opera, per tecnica e supporto, per nazionalità.
Tra le “chicche”, anche una manciata di stampe di Umberto Boccioni, Carlo Carrà, Giorgio De Chirico, Enrico Prampolini e Gino Severini.
(Harvard Art Museums/Busch-Reisinger Museum, Gift of Anni Albers)
(Harvard Art Museums/Busch-Reisinger Museum, Association Fund
© The Josef and Anni Albers Foundation / Artists Rights Society (ARS), New York)
(Harvard Art Museums/Busch-Reisinger Museum, Gift of the artist
© Artists Rights Society (ARS), New York / VG Bild-Kunst, Bonn
(Harvard Art Museums/Busch-Reisinger Museum, Anonymous gift
© The Josef and Anni Albers Foundation/Artists Rights Society (ARS), New York)
(Harvard Art Museums/Busch-Reisinger Museum, Gift of Walter Gropius)
(
Harvard Art Museums/Fogg Museum, Gifts for Special Uses Fund)
(Harvard Art Museums/Busch-Reisinger Museum, Anonymous Gift)
(Harvard Art Museums/Busch-Reisinger Museum, Hildegard von Gontard Bequest Fund
© Artists Rights Society (ARS), New York / VG Bild-Kunst, Bonn)
(Harvard Art Museums/Busch-Reisinger Museum, Gift of Walter Gropius
© The Josef and Anni Albers Foundation/Artists Rights Society (ARS), New York)
(Harvard Art Museums/Busch-Reisinger Museum, Gift of Walter Gropius)
